自从踏入电影艺术的寰宇开yun官网，叶锦添便一直追求“新东方看法”这一好意思学法式。

追想《陈蝶衣文集》，蝶老在其中提到，曾切身不雅看1944年话剧《倾城之恋》的首演，并写下了《“倾城之恋”赞》。在文中，他提到：“这出戏莫得刻意作噱头，反倒像一首诗，一支悲歌，描写了破落眷属的退让气味，和破落子弟的丑陋面容。同期，它也揭示了一个在社会法律框架中被讥嘲的女东谈主的抵御。戏名义安心，但内在千里重的缅怀无处不在……我和《熟识万岁》的导演桑弧坐在统统时，他也赞同《倾城之恋》那样的文艺演绎。惟有是懂得神志好意思的不雅众，必定会称许《倾城之恋》。”

张爱玲对话剧《倾城之恋》赐与了极高的评价，不仅切身改编脚本，还亲临现场不雅看了献艺。她对“白流苏”的饰演者罗兰拍桌神往：“罗兰排戏时，我只看过一次，但印象深刻。第一幕白流苏该穿一件寒素的蓝布罩袍，那天罗兰正巧衣裳这么一件。她那纤弱的身躯、红润的腮颊、略带上挑的眉毛、幽咽的目光和微风般的声息，王人让她仿佛真的是流苏。她的扮演令我骇怪，心想：当初写《倾城之恋》时，约略不错写得更像这么……”

时光流转七十年，万茜版的“白流苏”如同太空飞仙出当今舞台。说来也许有些弗成想议，万茜与“白流苏”一角的人缘，恰是我穿针引线促成的。记起在一个细雨绵绵的秋夜，胡雪桦先生邀请几位亲信聚餐，席间叶锦添先生不经意间提到正在谋略的《倾城之恋》，并为“白流苏”一角的演员选角苦想冥想。简直是下意志地，我脑海里遽然跳出了“万茜”的名字。于是，我保举了她，叶锦添坐窝暗意招供，以为万茜的形象与演义中“白流苏”有着秘籍的契合。演义中的“白流苏”被描摹为：“她的脸先是白得像瓷，自后形成了轻青色的半透明玉……她的面貌越显娇小可人，蓝本忐忑的脸庞逐渐展现出温顺感。”无疑，“白流苏”这一扮装简直是为万茜量身定制。

叶锦添在解读原作时提到，演义背后的萧条与丽都并存，笔墨虽追求不灭，但在一个短暂却充满了无奈的哀叹，难以波及心中的不灭。他补充谈：“我想把镜头瞄准白流苏与范柳原，讲理他们如安在纵横交叉的商酌中渐渐发展，特等新旧文化碰撞后的灵敏之光。”他对“白流苏”之好意思的界说是，通过“范柳原”的眼睛展现出：“简直的中国女东谈主”，“寰宇上最好意思，始终不会过期”。因此，当他看到万茜时，似乎找到了熟悉的嗅觉。尽然，万茜在舞台上呈现了一个既优雅、矜捏、空灵，又有些无奈和惊险的多面“白流苏”。

在话剧《倾城之恋》中，万茜饰演的“白流苏”通过肢体说话与形式的笼统变化，传递了扮装的内心戏。比如，在“白流苏”临行前独自一东谈主翻箱倒箧，临了朦拢抽噎的场景中，万茜莫得一句台词，但她的肢体看成和面部形式档次分明，充满了神志的张力。好多不雅众，如杨丽萍、陈冲等，纷繁为之点赞。叶锦添为她打算的“月白蝉翼纱旗袍”，如归拢件晶莹晶莹的“琉璃”作品，令不雅众咫尺一亮。比较之下，“白流苏”在“范柳原”说明“马来的丛林”时，穿上的彩色条纹旗袍则哀感顽艳地展现了她离开前的缤纷本事。当咱们坐在不雅众席上，看到万茜版的“白流苏”时，不禁产生了张爱玲已往不雅看罗兰献艺时的换取感受，“有那么逐个瞬，我王人想抽搭了。”

叶锦添的打算，频频让演员既爱又恨。东谈主们称他为“让演员利害拒却却又豪恣兴趣的打算师”，他的打算理念在于“衣穿东谈主”，而非“东谈主穿衣”。换句话说，每一位穿上叶锦添服装的演员，王人会在不经意间引发出生体的后劲，面部形式和看成的变化也因此产生出东谈主预感的恶果。比如，《大明宫词》中的服装打算，研讨到扮装大多坐地扮演，叶锦添挑升拉长了服装的版型，为演员的发达提供了极大的空间。

在电影《风声》中，他凭证扮装的特色，为李冰冰打算了绿色旗袍，微调了她的眼部化妆，并将发型养息为略带曲折清静的发型；周迅则穿上了深咖色旗袍，头发朝上扬起，特等了她扮装的乖癖与灵动。

在《卧虎藏龙》中，叶锦添大展本领。为了展现周润发饰演的“李慕白”耸峙在竹林中的英俊感，他使用了含有化纤身分的面料，令衣服在空中当然飘舞，笼统地发达了东谈主物的心理。章子怡的服装也跟着场景的变化而多变，或典雅丽都，或难懂，或青涩动东谈主，或无极含蓄，每一件服装王人精确地传达了东谈主物的内心寰宇。

叶锦添的服装打算，就如归拢部书，摊开来，展现的是一种文化教会，一种精神探索，及心灵的对话。

从梅兰芳到黑泽明，再到李小龙，三者的艺术理念深刻影响了叶锦添。他的艺术谈路，恰是从这三股文化起源中接管灵感，逐渐成型。梅兰芳的京剧艺术、黑泽明的电影格调以及李小龙的玄学，王人对叶锦添的创作产生了深刻影响，最终使他在电影艺术中找到了我方的独到格调。